💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》在柏林电影节上获得三项提名最佳短片金熊奖，评审团银熊奖（短片）、欧洲电影奖柏林短片候选人

💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》入围第73届柏林电影节主竞赛短片单元（Berlinale Shorts)

💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》荣获第41届乌拉圭电影节短片竞赛单元（观众奖：最佳影片）

💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》入围欧洲最著名和最重要的短片电影节之一的国际竞赛单元第 39 届德国汉堡库尔兹电影节

💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》荣获第45届台湾金穗奖年度金选(展映）

💚  恭喜由导演张大磊执导，周迅和王一博联合主演的短片《我的朋友》入围高雄电影节

《我的朋友》 国际电影节履历

1. 第73届柏林电影节主竞赛短片单元（三项提名）
2. 第47届香港电影节非竞赛单元（展映）
3. 第22届拉斯帕尔马斯电影节最佳短片奖（入围）
4. 第41届乌拉圭电影节短片竞赛单元（观众奖：最佳影片）
5. 第7届爱尔兰东亚电影节（展映）
6. 第45届台湾金穗奖年度金选(展映）
7. 第 38 届德国汉堡库尔兹电影节
8. 雅加达电影节

由#FIRST青年电影展#携手@香奈儿CHANEL 发起的#FIRSTFRAME第一帧#单元 ，旨在鼓励更多女性主题的影像书写，关注多元表达，聚焦青年创作生态，鼓励坚定表达的创作勇气。

本年度宣言短片《我的朋友》海报正式发布，每个时代都有不同代际的创作者，塑造着具备时代特色的银幕形象。该片以时间为线索，带领观众重返电影院精神，以期鼓励更多的创作者勇敢表达自己的“第一帧”。 短片由张大磊@特磊弗 执导，周迅@i周迅 、王一博@UNIQ-王一博 共同演绎。

以影像穿越时间之境，捡拾散落日常中的美好情感，《我的朋友》正片将于10月31日上线，敬请期待。

https://m.weibo.cn/status/4828186396858645

我的朋友入围高雄电影节：

来自百度：https://baike.baidu.com/item/电影短片/10622694

电影短片

电影短片（英文filmlet）是一种称呼，早在电影诞生之初就已产生，用来形容各种形式和风格的电影。是电影中最令人眼花缭乱的一种形式，它既不是一种风格，也不是一个种类。除了时间长短的区别之外，并没有简明的标准或者清晰的特征运用于电影短片的定义。早期的电影几乎都是短片，经历了100年技术和美学的发展，短片仍保留着一个世纪前的一些特质。

这张透着很有年代感的文艺气息。

这是王一博和周迅的第三次电影合作，还有另一部短片《花的吟游》，也是充满文艺浪漫气息：https://m.youtube.com/watch?v=8pNhdMRs9ho

这是周迅和王一博的第三次电影合作，说明业界对他们合作的认可。

我的朋友可以看了：https://m.bilibili.com/video/BV1UK411U7B3?is_story_h5=false&p=1&share_from=ugc&share_medium=iphone&share_plat=ios&share_session_id=19EC842B-8274-4B58-B511-0A6ED2BE4749&share_source=SINA&share_tag=s_i&timestamp=1667217699&unique_k=ARmhv2k&share_times=1

转：

诗人李默在90年北京亚运会闭幕的第二天回到厂子里找晨哥，也就是说遇到周姐这天是星期一，周五就看上电影了，在这一周里李默剪了个头。

李默所作的诗——蓝火车，貌似是张大磊导演的另一部作品《蓝色列车》

厂里要求电影票不能外转，通过同事要票、领导提醒、告示写明强调，但晨哥还是把票给了李默，所以感觉李默也挺紧张的，虽然没回头但还是感知到了周姐的存在，主动解释，没想到周姐说“没事，看吧”，包庇了李默，所以他才会说仅仅见过两面的周姐是“我的朋友”。

因为电影在那个年代是比较新鲜时髦的东西，不是随便就能看到的，而且还是外国电影（特吕弗的四百击）。李默作为文青，爱写诗，爱旅游，瞒着父母去黄河去嘉峪关，必然是对文艺作品十分的渴求，而同样喜欢音乐的周姐是理解他的，与他的精神世界相通的，所以才会“包庇”他看电影，而李默也正是懂了这份默契，才会交了周姐这个朋友。

#王一博firstframe年度推介人#

果然是很多远景的手法拍摄，感觉是导演幼时的映像追忆。不过没有理发那段。李默是远行归来的诗人，很有那个时代人物的特质。

四百击，片中他们看的电影。应该是电影大院放的内部片，所以片中一直提到要票要管控好。，符合李默这文青看电影类型的设定。

转：《四百击》

作文课上，安托万（Jean-Pierre Léaud 饰）在同学传来的女人图像上涂鸦，被罚站墙角。下课后，独守教室的安托万在墙上作诗宣泄自己的不满，引得老师（Guy Decomble 饰）更加愤怒。晚上，母亲（Claire Maurier 饰）因安托万没买面粉大发雷霆， 而继父（Albert Rémy 饰）则在安托万的请求下拿出一笔钱让他吃午饭。 第二天，安托万在同桌勒内（Patrick Auffay 饰）的怂恿下逃了学，跑去看电影打游戏，还在街上看到母亲跟一个安托万不认识的男人亲吻。 第三天，安托万回到学校，慌乱中谎称母亲去世，获得了老师的原谅和疼惜。不想继父获知了他逃学的事，与母亲一起赶到学校，戳穿了他的谎言，还当着全班同学打了他两耳光。 安托万决定留下一封信离家出走。可是小小年纪的他能去哪呢？巴黎那么大，法国那么大，哪里才是他的安身之处呢？

转影视博主评：

【光影于我们的意义...】  相信很多观众在看完《我的朋友》之后，会觉得脑子里面一团乱，首先这并不是一个完整的故事，原因是它没有形成叙事的回路；其次在戛然而止的结尾，我们仿佛找不到短片所要表达的主旨；最后，李默的那一句“我的朋友”，理解起来确实很有困难。如果上述问题正在你的脑袋里盘旋，相信我的这篇解读会给你一个读懂短片的契机：

要读懂短片，第一个应当抓住的关键点就是特吕弗的《四百击》，因为正是有了《四百击》（影院放映的黑白电影）才使得《我的朋友》成为一部关于电影的电影，那些戛然而止的故事，在与《四百击》的对望中悄然完成。

《四百击》片段简介：影院中放的是《四百击》中的主人公 安托万 最后逃亡的片段，在这个长镜头的段落里只有安托万不停的奔跑，紧接着是另一个长镜头，大海出现在了我们面前，然后影史经典的一幕出现了，安托万转头望向摄影机，与观众形成对视。

如果说《四百击》是在讲述成长与自/由的话题，那《我的朋友》也讲述着同样的话题，1990与1959形成了某种对望，安托万与小周、李默形成了某种对望，他们的凝视正是本片的主题——成长、自/由：先来说说小周这个人物，她是厂电影院的发/票员，患病的母亲、日复一日的工作，她的生命就像那张写着6排8座的电影票一样苍白且无力，几乎看不到成长与自/由的任何希望；再来看看李默，从与他人的对话中得知，他刚从西北回来，看过了黄河、嘉峪关、麦子地，写下了“蓝火车”，说明他是渴望成长与自/由的，选择归来又说明了现实的窘迫；这样的两个人，因光影相识于电影院，相知与光影中，因为电影可以给他们同样的追寻成长与自/由的机会，电影为他们看向外面的世界打开一个窗口，那些没看到的大海、蓝天，那列在现实中无法搭乘的蓝火车，此刻都成了现实，1959年安托万奔向大海寻找自/由，1990年小周与李默与安托万在影院目光相交，这是时空的对望，是自/由意志的传达，是光影才能达到的潜台词效果，不需要什么结局，此刻一切都有了最好的解答，就像我们在影院中观赏一部作品那样，我们用几十分钟换来一次生命体验，然后给自己一次重生的机会，不管小周与李默明天将去往何处，此刻他们进入的是一个相同的世界，在这个世界中，灵魂与灵魂之间，都是朋友，是小周的朋友，是李默的朋友，也是我的朋友。

如果要从我的生命中，选择一件最引以为傲的事情，那一定是我和电影做了朋友，没错，电影，我的朋友，去爱电影吧，去重生吧，去自/由的奔跑吧，像安托万那样...

ps：很喜欢短片中的长镜头和横移镜头，nice

转影视博主：#我的朋友# 

在厂区长大的小周渴望着外界的世界，但缠绵病榻的母亲像一根无形的绳索将她拴在这个小小的厂子里。对于外界的渴望使她对亚运会心驰神往，短片的前半段，用了许多笔墨描绘她目不转睛观看闭幕式、依依惜别盼盼雕塑的场景——也许亚运会就是她这个「地缚灵」彼时唯一能感受外界的窗口。

李默则是一个刚刚结束游历的「诗人」，他乘着一列蓝色的火车去看了黄河、麦子地和嘉峪关。或许他在远行前和父母大吵了一架，拒绝了在厂里接班父母工作的安排，执意去大千世界里寻找属于他的黄金家园。没人知道他在旅途中经历了些什么，又飘荡了多久才回家。短片中，他与晨哥的一幕戏里，他沉默地接受着晨哥的戏谑和打趣，最后却掏出一本皱巴巴的软面抄，那上面有关于他用诗歌对于这个时代的描摹。在未放出的片段里，李默在理发室的镜子前不愿剪去那象征着浪子的一头长发，那是他区别于厂里人最重要的特征——让他不是小李而是李默的唯一证据。

短片的最后，李默还是剪掉了自己的长发，穿上厂里人都穿的蓝色尼龙夹克，用不能“转外”的电影票在厂区电影厅看了一场电影。在小周带着好奇和打量的目光下，忐忑地解释着自己电影票的来源。就像两条分流又汇合的支流，最终都沉默地交汇在此时此地。

但没关系，因为在沉黑似海的电影放映厅里，小小的安托万正在逃离。

这张照片好像没有在正片里见到

王甜甜 发表于 2022-11-01 09:28

那时没这种包装酸奶吧？都是罐装的？

导演上一部片子里的访谈可能是他创作这个短片的角度：

这首源自系列短片的插曲«蓝色列车»，温柔欢快，朗朗上口，将苏联意识形态的氛围解构为同伴的可贵，也成为电影的主要线索：当物是人非，时间流逝的痕迹无处可寻又无处不在，寻找往昔的过程中，同样心境的伙伴或许会给你慰藉和温暖。

你们注意到晨哥读蓝色火车的时候，默默偷偷擦了下眼泪吗？

sharic 发表于 2022-11-01 14:49

看见了，李默台词不多，但身体语言很细腻。

转一个影评，写得不错。

“那个年代，物质和精神还是相对匮乏和贫瘠。也没有互联网，交通也不像现在这样便利。国外的电影书籍这些文化产品引进也才开始不久，诗和远方，是彼时文艺青年的精神追求。导演撷取了一个看似普通的午后，小周喜欢的亚运会结束送走盼盼，诗人从远方回到家乡，他们同时回归平常生活。缺少了精神寄托的生活，对他们来说多少会有些无法言语的苦闷，而至少，他们还有电影，所以，诗人在那一刻说，我的朋友，因为认出了同样向往远方的灵魂”

替我的朋友这部短片高兴，的确是很让人有共鸣的短片。

这个double escapism 倒是第一次这么明确提。李默是retreat into virtual sphere, 诗的世界；小周是想retreat into yesterday, 有奥运会的时代。但是他们共同点都是想逃避现实，我倒不觉得现实是”苦难”的。或者说，起码不是物质苦难，应该是一种精神空虚的”苦难”吧。然而并不能完全去逃避，所幸他们找到了彼此，也是现实中给彼此带来的一些光吧。

我的朋友 发表于 2023-02-21 01:05

对，现实也不是苦难，只是当时精神生活对他们来说不够丰富，过于贫乏，所以最后他们又在电影这个精神物质聚到一块有共鸣。