四百击，片中他们看的电影。应该是电影大院放的内部片，所以片中一直提到要票要管控好。，符合李默这文青看电影类型的设定。

转：《四百击》

作文课上，安托万（Jean-Pierre Léaud 饰）在同学传来的女人图像上涂鸦，被罚站墙角。下课后，独守教室的安托万在墙上作诗宣泄自己的不满，引得老师（Guy Decomble 饰）更加愤怒。晚上，母亲（Claire Maurier 饰）因安托万没买面粉大发雷霆， 而继父（Albert Rémy 饰）则在安托万的请求下拿出一笔钱让他吃午饭。 第二天，安托万在同桌勒内（Patrick Auffay 饰）的怂恿下逃了学，跑去看电影打游戏，还在街上看到母亲跟一个安托万不认识的男人亲吻。 第三天，安托万回到学校，慌乱中谎称母亲去世，获得了老师的原谅和疼惜。不想继父获知了他逃学的事，与母亲一起赶到学校，戳穿了他的谎言，还当着全班同学打了他两耳光。 安托万决定留下一封信离家出走。可是小小年纪的他能去哪呢？巴黎那么大，法国那么大，哪里才是他的安身之处呢？

转影视博主评：

【光影于我们的意义...】  相信很多观众在看完《我的朋友》之后，会觉得脑子里面一团乱，首先这并不是一个完整的故事，原因是它没有形成叙事的回路；其次在戛然而止的结尾，我们仿佛找不到短片所要表达的主旨；最后，李默的那一句“我的朋友”，理解起来确实很有困难。如果上述问题正在你的脑袋里盘旋，相信我的这篇解读会给你一个读懂短片的契机：

要读懂短片，第一个应当抓住的关键点就是特吕弗的《四百击》，因为正是有了《四百击》（影院放映的黑白电影）才使得《我的朋友》成为一部关于电影的电影，那些戛然而止的故事，在与《四百击》的对望中悄然完成。

《四百击》片段简介：影院中放的是《四百击》中的主人公 安托万 最后逃亡的片段，在这个长镜头的段落里只有安托万不停的奔跑，紧接着是另一个长镜头，大海出现在了我们面前，然后影史经典的一幕出现了，安托万转头望向摄影机，与观众形成对视。

如果说《四百击》是在讲述成长与自/由的话题，那《我的朋友》也讲述着同样的话题，1990与1959形成了某种对望，安托万与小周、李默形成了某种对望，他们的凝视正是本片的主题——成长、自/由：先来说说小周这个人物，她是厂电影院的发/票员，患病的母亲、日复一日的工作，她的生命就像那张写着6排8座的电影票一样苍白且无力，几乎看不到成长与自/由的任何希望；再来看看李默，从与他人的对话中得知，他刚从西北回来，看过了黄河、嘉峪关、麦子地，写下了“蓝火车”，说明他是渴望成长与自/由的，选择归来又说明了现实的窘迫；这样的两个人，因光影相识于电影院，相知与光影中，因为电影可以给他们同样的追寻成长与自/由的机会，电影为他们看向外面的世界打开一个窗口，那些没看到的大海、蓝天，那列在现实中无法搭乘的蓝火车，此刻都成了现实，1959年安托万奔向大海寻找自/由，1990年小周与李默与安托万在影院目光相交，这是时空的对望，是自/由意志的传达，是光影才能达到的潜台词效果，不需要什么结局，此刻一切都有了最好的解答，就像我们在影院中观赏一部作品那样，我们用几十分钟换来一次生命体验，然后给自己一次重生的机会，不管小周与李默明天将去往何处，此刻他们进入的是一个相同的世界，在这个世界中，灵魂与灵魂之间，都是朋友，是小周的朋友，是李默的朋友，也是我的朋友。

如果要从我的生命中，选择一件最引以为傲的事情，那一定是我和电影做了朋友，没错，电影，我的朋友，去爱电影吧，去重生吧，去自/由的奔跑吧，像安托万那样...

ps：很喜欢短片中的长镜头和横移镜头，nice

转影视博主：#我的朋友# 

在厂区长大的小周渴望着外界的世界，但缠绵病榻的母亲像一根无形的绳索将她拴在这个小小的厂子里。对于外界的渴望使她对亚运会心驰神往，短片的前半段，用了许多笔墨描绘她目不转睛观看闭幕式、依依惜别盼盼雕塑的场景——也许亚运会就是她这个「地缚灵」彼时唯一能感受外界的窗口。

李默则是一个刚刚结束游历的「诗人」，他乘着一列蓝色的火车去看了黄河、麦子地和嘉峪关。或许他在远行前和父母大吵了一架，拒绝了在厂里接班父母工作的安排，执意去大千世界里寻找属于他的黄金家园。没人知道他在旅途中经历了些什么，又飘荡了多久才回家。短片中，他与晨哥的一幕戏里，他沉默地接受着晨哥的戏谑和打趣，最后却掏出一本皱巴巴的软面抄，那上面有关于他用诗歌对于这个时代的描摹。在未放出的片段里，李默在理发室的镜子前不愿剪去那象征着浪子的一头长发，那是他区别于厂里人最重要的特征——让他不是小李而是李默的唯一证据。

短片的最后，李默还是剪掉了自己的长发，穿上厂里人都穿的蓝色尼龙夹克，用不能“转外”的电影票在厂区电影厅看了一场电影。在小周带着好奇和打量的目光下，忐忑地解释着自己电影票的来源。就像两条分流又汇合的支流，最终都沉默地交汇在此时此地。

但没关系，因为在沉黑似海的电影放映厅里，小小的安托万正在逃离。

看的有点感慨，每个人都有（或曾经有）自己的诗和远方。

“这部短片应该结合之前发布的花絮一起来看，李默去剪头发，犹豫挣扎了很久，对他来说，剪掉都不是头发，是理想。小周在母亲几次三番的催促下关掉电视，那声再见即是要与亚运会说再见，也是在和自己的内心的那份火热（为亚运会集资花了十块钱）说再见。两个人都有自己所追求的，但因为生活而不得不放弃理想回归平淡。电影在一定程度上让两个人在短暂的90分钟中回归自我，这就是他们可以成为朋友的原因。”

B站的评论：

“开始于片段，结束于片段，与《下午过去了一半儿》一样，比起起伏的情节，人生更多是由平凡流动的情感堆积而成。长镜头的调度比前作更出色了，人物的丰度也更高。把诗意放在蓝色火车上远走的李默，把心系在盼盼身上高飞的小周，在电影院的光辉中，默不作声地成为朋友。

李默和他的远方和诗歌说再见，小周和他的盼盼说再见”

看的有点感慨，每个人都有（或曾经有）自己的诗和远方。

“这部短片应该结合之前发布的花絮一起来看，李默去剪头发，犹豫挣扎了很久，对他来说，剪掉都不是头发，是理想。小周在母亲几次三番的催促下关掉电视，那声再见即是要与亚运会说再见，也是在和自己的内心的那份火热（为亚运会集资花了十块钱）说再见。两个人都有自己所追求的，但因为生活而不得不放弃理想回归平淡。电影在一定程度上让两个人在短暂的90分钟中回归自我，这就是他们可以成为朋友的原因。”

我的朋友 发表于 2022-10-31 12:06

幕后花絮里的确有一幕是李默犹豫二挣扎地剪掉了长发。这一幕并没有在正片里出现。有的观众结合别的因素猜测还会有续集。我觉得未必。从刚回来的长发牛仔，到电影院时的短发和蓝色工装，还是挺有对比反差感的。

看完了, 太短了, 意犹未尽。结尾处就是两人因为电影而变成了朋友

看的有点感慨，每个人都有（或曾经有）自己的诗和远方。

“这部短片应该结合之前发布的花絮一起来看，李默去剪头发，犹豫挣扎了很久，对他来说，剪掉都不是头发，是理想。小周在母亲几次三番的催促下关掉电视，那声再见即是要与亚运会说再见，也是在和自己的内心的那份火热（为亚运会集资花了十块钱）说再见。两个人都有自己所追求的，但因为生活而不得不放弃理想回归平淡。电影在一定程度上让两个人在短暂的90分钟中回归自我，这就是他们可以成为朋友的原因。”

我的朋友 发表于 2022-10-31 12:06

纯粹来顶一下这个号，太应景了

在别的楼里看到李默这个发型和大眼镜应该是致敬诗人海子，还真的很有可能。嘉峪关，麦田，青海湖，这些似乎都是跟海子有关的元素。海子写“面朝大海，春暖花开”是1989年一月，离他89年三月在山海关卧轨自杀时间不久。而诗人李默在90年去海子曾经去过写诗的地方游历，然后回来以后剪了头发穿上蓝色工装。也是导演对诗意和现实的妥协的一些暗喻把。最后电影《四百击》上的镜头也是”面朝大海“。

这张照片好像没有在正片里见到

这张也没有

这张照片好像没有在正片里见到

王甜甜 发表于 2022-11-01 09:28

那时没这种包装酸奶吧？都是罐装的？

你们注意到晨哥读蓝色火车的时候，默默偷偷擦了下眼泪吗？

Voguefilm秋冬封面 王一博 X 周迅 微电影「花的游吟」

https://www.bilibili.com/video/BV18K4y1Z7k2?p=1&vd_source=426cce2a61b8256bdd7e6bf4a7d42a9a

好多人去看花的游吟，弹幕说是续集

导演上一部片子里的访谈可能是他创作这个短片的角度：

这首源自系列短片的插曲«蓝色列车»，温柔欢快，朗朗上口，将苏联意识形态的氛围解构为同伴的可贵，也成为电影的主要线索：当物是人非，时间流逝的痕迹无处可寻又无处不在，寻找往昔的过程中，同样心境的伙伴或许会给你慰藉和温暖。