三 容我醉时眠 8：《Samsara 轮回》之解说

我把故事简单的写了些。涉及宗教，所以尽量写平实些。这部电影英文名字是Samsara，轮回；不过电影的中文名字是《S戒》（或者，《色戒》）。电影分级是三级片，据说比汤唯的《色戒》更加厉害。钟丽缇演这个非常合适，粗糙朴实娇憨，原始本性的诱惑。

这个电影里面的“湖”，我认为导演把这个有意处理成“生死之门”。无论是一开始小和尚的懵懂和羊的离开；还是达世在这里出关；或者他在这里脱下僧袍选择红尘；都是“抛弃一个身份”的转换。最后达世和卓玛分开的地方，如果是在湖边，那就暗喻着他彻底选择修行了。不过，导演安排的是开放结尾，最终的镜头收在石头上的那句佛语。

卓玛在最后是身影消散在风中；我也认为导演有意指向她属于"空行母“化身，Samatabhadri。藏教对于女性的xxx，自行google，不多说。

最后，不久前看过一个新闻，”西班牙一个年轻主教为了性小说家还俗“。耸人听闻的标题。其实，他们可能是为了一个目标走到一起去的。年轻主教的工作是通过驱魔来恢复神性；而性小说家，也是瑜伽大师，藏教xxx，写过撒旦文章，其实本质也是通过x行为，去除x不满足带来的负面情绪，从而让自己更加接近神性。

这个也不多说了，，，，，。

不久前和朋友们小聚，圣诞节大家讲圣诞的故事。等我讲完2个故事，朋友起身：“你把天聊死了，聊死了！！！”

这个电影有空可以看看，里面很多细节值得推敲思考，法国印度裔导演在喜马拉雅山拍摄。如果觉得闷，也当中风光片看了吧。再说，还有钟丽缇呢！

三 容我醉时眠 8：《Samsara 轮回》之解说

---

我把故事简单的写了些。涉及宗教，所以尽量写平实些。这部电影英文名字是Samsara，轮回；不过电影的中文名字是《S戒》（或者，《色戒》）。电影分级是三级片，据说比汤唯的《色戒》更加厉害。钟丽缇演这个非常合适，粗糙朴实娇憨，原始本性的诱惑。

这个电影里面的“湖”，我认为导演把这个有意处理成“生死之门”。无论是一开始小和尚的懵懂和羊的离开；还是达世在这里出关；或者他在这里脱下僧袍选择红尘；都是“抛弃一个身份”的转换。最后达世和卓玛分开的地方，如果是在湖边，那就暗喻着他彻底选择修行了。不过，导演安排的是开放结尾，最终的镜头收在石头上的那句佛语。

卓玛在最后是身影消散在风中；我也认为导演有意指向她属于"空行母“化身，Samatabhadri。藏教对于女性的xxx，自行google，不多说。

最后，不久前看过一个新闻，”西班牙一个年轻主教为了性小说家还俗“。耸人听闻的标题。其实，他们可能是为了一个目标走到一起去的。年轻主教的工作是通过驱魔来恢复神性；而性小说家，也是瑜伽大师，藏教xxx，写过撒旦文章，其实本质也是通过x行为，去除x不满足带来的负面情绪，从而让自己更加接近神性。

这个也不多说了，，，，，。

不久前和朋友们小聚，圣诞节大家讲圣诞的故事。等我讲完2个故事，朋友起身：“你把天聊死了，聊死了！！！”

这个电影有空可以看看，里面很多细节值得推敲思考，法国印度裔导演在喜马拉雅山拍摄。如果觉得闷，也当中风光片看了吧。再说，还有钟丽缇呢！

珞珈 发表于 2022-01-13 00:14

回头去搜搜看看。

三 容我醉时眠 9：衍生情色文

道可道，非常道。

过于执着，就成为“欲”，那就是堕落之开端。

达世执着于“修行”，闭关3年却丢失本心；后来执着于“赚钱”，结果被其他卖粮人修理；过于执着于“性”，结果还是丢下了卓玛。他追逐满足一个个的“欲”，人生大梦一场。

昨天提到的驱魔主教的妻子，写撒旦情色文。Amazon还有卖的！她的resume非常有意思。表面上风马牛不相及的，内核是一回事：心理学，印度佛教，瑜伽，藏教某分支，和西方宗教；当然，还加上写宗教神话小黄文。

撒旦情色文，不出意外的话，应该就是堕落天使路西法，天使长米迦勒和莉莉丝了。路西法原来是天使长，后来生出了执念，堕落地狱成为新撒旦王。莉莉丝是夏娃的First version，也有执念，后来进入地狱和路西法一起。他们2人的offspring，数量之大（每天都有），源源不绝！最终，米迦勒（光明大天使）战胜路西法。

这个题目下的情色衍生文，那真是种类繁多，各种纠结，能够想到的基本上都被写了。

BTW，米迦勒是伊甸园的守护者。记得这个版用Klimt的《吻》作为poster，不妥不妥。维也纳分离派的情色是堕落萎靡情色，大毒草！还是换上光明战神大天使米迦勒吧。

三 容我醉时眠 10：修行

有些人不需要修行。例如，米迦勒心中只有光明；

有些人修行，却会有疑问。例如达世，例如路西法。达世归来，路西法永堕。

有些人从未修行，却是至情至性之人，尘世给他以“顿跌”，他在困苦之间仍有从容气度。何须修行。

所以，最后引用李后主作为此章结尾：

相见欢

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。

好看好看，接着写接着写！

潮水哥，假如你去看博物馆的雕塑，你最关心的什么呢

是回味故事，考虑雕塑家的心境，还是在研究用什么样的砂纸能把大理石磨得那么光滑？

changheruhailiu 发表于 2022-01-03 23:02

潮水不研究砂纸 (In fact, 我研究过）；他研究工具呢！

发散一章，讲一个我一直想写写的故事。如果半年时间里每星期都去那个博物馆，每次都可以发现以前从未注意过的细节。等它彻底开放了，我再去试试Docent吧。。。

四 波士顿的Sistine

2017年，Isabella Stewart Gardner Museum的curator清理旧文件。他打开一个抽屉，里面有封装完整的一个文件夹。没有犹豫，他拆开了seal：里面是一摞stretch，人体速写。落款：John Singer Sargent。

J S Sargent，著名画家。Born in American family，他在欧洲游历长大。巴黎的学院画风，定居伦敦，但基本上在欧洲大陆游历。

他的成名作，是Madam X。这幅画作给他，也给他的画中女郎带来不少麻烦。画中女性是当时巴黎舞会皇后，丈夫是有钱的银行家；在这幅画出来之后，她不得不离开交际圈，避风头。被非议的原因，就是“不端庄”，细肩带礼服的肩带掉落在上臂，女郎侧面示人，尖翘的鼻尖仿佛在笑，又有些不屑。

Sargent后来转向水彩，威尼斯系列的水面，光影滟潋。西班牙Flamenko 女郎，寥寥几笔就勾勒出风情无限。他的肖像画是当时欧美上层人士的首选，按照现在的价格，需要1M的commission。

他的水彩画在华人网上讨论过，和小Joseph对比。我认为：Joseph画的是很好，很像！他画的是object，是那个味道！但是，Sargent画的是光，是substance，是invisible；是光铺满水面撒在喷泉上再进入我们的眼里，他画的是光给我们的感受。类似的，还有Turner。他画的就是水汽。

不过，Sargent在人生最后的20年里，一直主力工作于波士顿的2个工程上。一个是MFA（波士顿艺术博物馆）的入口大厅壁画；一个是BPL（波士顿公立图书馆）的顶楼壁画。这2个工程，都给他带来不少非议。

所以，我很想讲讲这2个故事。虽然，这个和情色完全无关；虽然，这里面完全没有任何衍生情色文和情色电影；虽然，这个故事里面很多都是后人推测没有任何确认；不过，只是为了当年我在街边漫步消食，偶然瞥见对面的公汽上一晃而过的葫芦架；为了后来我临摹过的桨声灯影，后来的柳絮池塘淡淡风。

四 波士顿的Sistine

---

2017年，Isabella Stewart Gardner Museum的curator清理旧文件。他打开一个抽屉，里面有封装完整的一个文件夹。没有犹豫，他拆开了seal：里面是一摞stretch，人体速写。落款：John Singer Sargent。

J S Sargent，著名画家。Born in American family，他在欧洲游历长大。巴黎的学院画风，定居伦敦，但基本上在欧洲大陆游历。

他的成名作，是Madam X。这幅画作给他，也给他的画中女郎带来不少麻烦。画中女性是当时巴黎舞会皇后，丈夫是有钱的银行家；在这幅画出来之后，她不得不离开交际圈，避风头。被非议的原因，就是“不端庄”，细肩带礼服的肩带掉落在上臂，女郎侧面示人，尖翘的鼻尖仿佛在笑，又有些不屑。

Sargent后来转向水彩，威尼斯系列的水面，光影滟潋。西班牙Flamenko 女郎，寥寥几笔就勾勒出风情无限。他的肖像画是当时欧美上层人士的首选，按照现在的价格，需要1M的commission。

他的水彩画在华人网上讨论过，和小Joseph对比。我认为：Joseph画的是很好，很像！他画的是object，是那个味道！但是，Sargent画的是光，是substance，是invisible；是光铺满水面撒在喷泉上再进入我们的眼里，他画的是光给我们的感受。类似的，还有Turner。他画的就是水汽。

不过，Sargent在人生最后的20年里，一直主力工作于波士顿的2个工程上。一个是MFA（波士顿艺术博物馆）的入口大厅壁画；一个是BPL（波士顿公立图书馆）的顶楼壁画。这2个工程，都给他带来不少非议。

所以，我很想讲讲这2个故事。虽然，这个和情色完全无关；虽然，这里面完全没有任何衍生情色文和情色电影；虽然，这个故事里面很多都是后人推测没有任何确认；不过，只是为了当年我在街边漫步消食，偶然瞥见对面的公汽上一晃而过的葫芦架；为了后来我临摹过的桨声灯影，后来的柳絮池塘淡淡风。

珞珈 发表于 2022-01-17 20:08

楼主真的适合做docent呢

是这个Madam X对吗？

是，这是Sargent不得不改动的现存版本：肩带被放好了。原版的左肩带是滑落的。

这一篇会提到另外一幅画，就不放上来了，full frontal, 就算在这个版也是麻烦。具体例子请参考维也纳博物馆，他们的网站被Google警告多次（色情图片！！！），所以他们一不做二不休，现在托管于Pornhub。

四 波士顿的阿波罗 1

Isabella Stewart Gardner Museum的curator打开的文件夹，是Sargent的人体速写。据说有几百张，各种姿势，不同部位，基本上都是同一个模特；但是：

1. 这个模特的脸被画成不同的神话人物，身体保留
2. 这些人物有男有女
3. 这些人物属于希腊宗教故事（白色人种）
4. 模特是明显的非洲裔男性

文件夹中，还有Sargent给Ms Gardner的通信，里面谈到了对这些sketch的安排：不公开，永远保存！

但如果Sargent选择不公开，为什么他自己不销毁？如果他希望这些被保存又希望撇清和自己的关系，为什么他在每一幅sketch上签名？这完全不是一个肖像画家的平常做法。

这个模特是谁？Sargent还给他画了一份肖像画，从未卖出很少展示，一直放置于Sarger的工作室里。那些速写是用于什么地方了呢？

很多很多谜团。

模特明显不是Sargent的那些多金客户；所以curator一开始就从Sargent晚年的Mural作品里寻找答案。

（PS，Ms Gardener是波士顿富商女儿，嫁了一个富商，没有子女，喜欢欧洲艺术和收集欧洲艺术。和很多欧洲艺术家是好朋友。她最终把所有的收藏品建立成博物馆，离MFA很近。也就是说，属于这个模特的速写，和最终的成品，MFA Rotunda，其实隔了几条街）。

四 波士顿的阿波罗 2

放一张

右上是模特的脸部肩部速写

左上是Sargent根据某个欧洲大陆雕像画的

下方就是2者的混合。头发属于雕像，脸部骨骼结构比例根据模特来。

不仅仅是阿波罗的strech，还有音乐女神，谷物女神，月亮女神，等等。保持宗教神话里面的人物特征，但人体脸部身体结构都属于这个模特的。

这个模特的名字，是Thomas McKeller。遇见Sargent之前，他是波士顿豪华旅店的电梯门童。大概率他就在在旅店认识Sargent的。也是Sargent开始给MFA做准备的那一年。

四 MFA的Mural 壁画: Guardian of Fine Arts

MFA, Museum of Fine Arts。正面的入口进去，左边是shop；右边是reception；前方是grand staircase。站在楼梯脚下向上看，顶部的穹顶绘出飞天的神。四周石柱支撑，还有雕像，浮雕，和各种装饰品。Sargent并没有把这个工程仅仅作为Mural来完成，他希望做一个完整的ecosystem，艺术生态；从底部的楼梯开始，用各种线条，各种材质，颜色，结构，平面壁画，加上立体的雕像和石刻，还有木纹，为了一个主题服务：

Guardian of Fine Arts

不同于Sargent一贯的肖像画风，他选择画得很flat，平。用线条表现面和面之间的转折。很多monumental narative的mural都是这种画风；当然，据说也是由于Sargent希望在画mural上节省时间，而把大部分精力都花在architectural design上面。这些壁画的颜色变化很少，线条简单；所以Guardian这个主题必须要通过各个神话人物的姿态和他们之间的表情动作来体现。

这个stair case 加上Rotunda，可以称作"一个画家用他的眼光来做建筑设计师的工作“。工作完成之后，很多波士顿的批评家非常不满意。

四  Thomas Eugene McKeller

回到McKeller。

McKeller出生于NC，北上到波士顿；因为这个城市比较开明，Africa American在这里能够找到工作。他给Sargent做了8年模特。Sargent每次到波士顿来，都会要求他去工作室工作。之后关于他的记录就不多。只知道他的MFA模特报酬是30美元；后来晚些年结了婚，但是没有子女。

Sargent给McKeller画了一副肖像：普罗米修斯。献祭般的姿态，双手置于身体后部，双腿分开；全裸，仰起头颈，准备迎接痛楚。又脆弱又坚韧。

不着急，你慢慢写。我搬个小板凳等着看。

从唐诗写到雕塑了也

爬了这么多楼，中文没长进，倒是多看了几部情色片

lz请继续～！

四 Thomas Eugene McKeller (2)

博物馆的curator找到McKeller的信息之后，并没有停止探询的脚步。他们要给McKeller办一个专属于他的展览！McKeller不仅仅是一个画中的无名模特，他是一个活生生的人；他在画作中以God、Godness的面貌出现，不过，他也值得被大家用”人“的面目去了解。就算是一个普通人，就算是他是Gilded Age中的nobody，他也有他在历史中的一个角落。

花了无数精力，博物馆找到了McKeller的后人，也找到McKeller的永息之地！前面说过，McKeller没有直接后代；但是，他有亲属，也有close-friend circle。因此，博物馆带他们到波士顿，看了画作，还做一个访问视频，同样也是展览中的一部分。

在这个视频中，他的后人比较直白的提到了一点：McKeller是同性恋。

Sargent是不是同性恋？有传闻，有推测；但是，Sargent的后人否认了这一点。Sargent和McKeller是什么关系，仅仅是画家与模特？无法推测，也不必要推测。It's beyond race, beyond class, beyond gender. This is art; and, love.

Sargent的肖像画，在他的那个时代属于顶尖；很可惜的是，他之后的象征画派迅速统领艺术圈，他的风格在很长很长一段时间内都被作为反面教材：肤浅，浮华，没有内涵。但是，今天再看，抛去一切象征手法，抛弃“为表达而表达”，“为make an impact而make an impact", 画出那个人，画出那一瞬间的真实的自己，和自己眼中的他，才是艺术的最好表达；也是艺术的最终形式：真实！

四 Thomas Eugene McKeller的展览

博物馆给McKeller的展览中，专门邀请了波士顿地区的under-represented community的高中学生参与：看画展，还有讲座。出现在1900年油画中的Afrian American，大多数都是面目模糊的一群人；不是在码头做苦力；就是战场上的痛哭呼号；只有McKeller，有一副属于他自己的普罗米修斯。

”教育“，对很多家长来说，是竞争、是更快更高更强；但是对于under-represented community的很多家庭，是为了学校的免费食物，也是不让孩子们上街打发时间。对于这些孩子，教育的目的是美育；是告诉他们：人生不仅仅是感官的满足，不仅仅是人的生物性；还有更多更多，那些美丽的，那些未知的，浩瀚如宇宙，幽微如烛光，都是人生的值得追求的美。

美，不是那些博物馆里面的Fine Arts，是我们自己。神性，存在于人性之中。

美，不是那些博物馆里面的Fine Arts，是我们自己。神性，存在于人性之中

这个写得真好。真的佩服

LZ美学造诣深厚，学到很多。