​​我曾说过，邓伦是我见过最聪明的年轻演员，没有之一，到现在我仍然这样认为。

年轻演员往往因为阅历不足，难以把控复杂人物的内核，演绎出只随场景和台词变化的断层角色；而邓伦却在他这样的年纪就可以牢牢把握住人物的精髓，让我从他的演绎中，看到的不是一个又一个的片段，而是一个整体又连贯的灵魂。

在香蜜刚开播不久我便断言他对凤凰前期低调的处理，为的一定是让人物的行为举止更加合理化。而现在香蜜已经结束，我终于可以详细阐述这一观点。

作为一部玄幻古偶，凤凰这一角色其实有很大的发挥空间，邓伦可以加入当年“萧策”一般的不羁随性，也可以加入“李云恺”的自负毒舌，甚至可以尝试一下柏海的霸道总裁人设，这些都会让这个凤凰这个角色更接近原著，呈现古偶传统人设的迷人风情。

但很明显，邓伦并没有做，他的凤凰和原著明显不同，减弱了自傲，而多了几分纯良；削减了桀骜，而多了几分温暖；隐没了几分锋芒，而多了些许无奈……

我身边有不少反对意见，认为邓伦在这部剧中没有演绎出他们心中的“凤凰”，但我却觉得这是邓伦自己对凤凰的解读，虽然不一定让所有人喜欢，却足以显示出邓伦理解人物的深度。

邓伦用理解经典正剧的深度理解了凤凰这样一个古偶人设，赋予了他真实和厚重的人性，因此，即便不能让所有观众都满意，但却会在懂他的人心中，留下难以忘怀的记忆。

其实这一点，早已就在懂邓氏凤凰的人心中明了，但直至结尾才最终得到官方盖章：

“只是我从未算过罢了”。

这是凤凰在对待“锦觅之爱”时候的内核，也是全篇人设的主要内核。

邓伦是个非常善于抓住内核的演员，因此他所是演出的凤凰所呈现出来的一切“傻”，不过是因为这句“从未算过”延伸开来的纯良罢了。

本剧的人设的确有很多值得争论的地方，我相信聪慧如邓伦一定早已看得出来，而他最终抛却了一切剧本逻辑上的缺陷，牢牢抓住了这句“从未算过”，演绎出了凤凰的这份纯良。

我爱上凤凰，是从这句“至于锦觅仙子，确乃小神心之所系”开始。

台词演绎有千千万万，可以羞涩地说、可以动情的说、可以恳切地说……而邓伦偏偏选择了这种坦然而不卑不亢地去说，奠定了凤凰的这种坦荡之爱的基调。

在他的眼中，和锦觅的爱情不需要任何的遮遮掩掩，因此面对众芳主，他毫无任何粉饰和拐外抹角；在他的心中只想要和锦觅在一起厮守终身，因此并没有顾影自怜羞涩扭捏，而是面色坦然直抒心意。

而此后他所有的情感，都围绕着这样一份坦荡展开，因为在他的心中，爱情就是爱情，无论是世俗的偏见还是上辈子的仇恨纠葛，他只是单单纯纯爱着那个叫锦觅的女子，希望她也可以得到自己的幸福罢了。

在他出征之际前往花界与锦觅告别，花海树下他回眸一笑，惊艳了我的少女之心，这样的笑容带着丝毫不设防的灿烂，如青春少年一般通透而明澈。

凤凰的目光从锦觅的脸上挪到了她的发髻，发现对方未带寰谛凤翎而露出诧异的小表情，是孩子一般的好奇和担忧锦觅安慰的焦急。

而他听闻锦觅在花界很安全，不需要带寰谛凤翎时候，露出有些赌气的孩子气表情，又因为锦觅一句“你是我的……”而立刻眼中熠熠生辉充满了期待。

邓伦演绎下的凤凰，正如同情窦初开的少年，没有半丝情欲和占有，只有“爱情驱使”的情不自禁，他的一切反应都未曾沾染上成年人之爱的权衡利弊，担忧或嗔怒、期待或渴望，都展现了凤凰的一颗纯善之心。

邓伦曾今在采访中说过，凤凰是一个非常复杂的人物，需要面对的人物很多，因此面对不同的人物也有很多不同的情感。在看到这段采访的时候，我一度以为他说的是“表情上”的复杂诠释。

但越看到后面，越发现他说的是心理层面的“复杂”，最冲突的，便是他对于“父母”和“兄长”的复杂情感。

由于剧本本身的主线中让凤凰的一双父母都渣到不能再渣。

父亲滥情而不检点，母亲善妒又残忍，导致了后代的爱恨情仇纠缠在一起，怎么都解不开。

在这样的背景下，剧本却未曾赋予凤凰任何反抗和辩驳的情节，本身就将凤凰这一角色束缚在了进退两难的境地。

全剧有两处可以奠定凤凰对于这一人设的诠释基调：

一处是润玉在凤凰上天拜祭父母时说的“你可曾真正睁开过你的眼”，而另外一处便是凤凰被赶出天界为母设衣冠冢时候说：“父母有过，我身为人子却从未劝诫过，如今他们遭此劫难，我有无可推卸的责任。”

​这两句台词，其实暗含了剧本对于这一设定的逻辑：

1、凤凰并非不知父母之过，否则在衣冠冢前，会痛恨自己为何不及早发现父母的错误，而不是悔恨自己未曾劝诫父母。

2、凤凰早就知道了父母之过，但是却执着的认为父母就是天法，不应该违背。

邓伦理解人物之深刻和统一，体现在全剧的细节把控之中，正因为对这两点的理解，构成了邓伦的凤凰在天界时刻的所有反应。

他在面对锦觅成婚之事上，有反抗，但却时时刻刻露出了孩子一般的神情。

他向父亲坦言自己深爱锦觅，却被父亲呵斥的时候，整个人都吓得耸肩退缩了起来。

而此后他怕父亲迁怒自己的母亲，哀求所有罪责都自己一力承担，口气之中没有任何的埋怨、没有任何的愤怒，没有任何的委屈，而只是单纯的哀求。

而对待母神呢？邓伦所演绎的旭凤，有一种疏离感，虽然是自己的母神，他却敬畏有余而亲昵不足。

上图是锦觅和润玉宣布婚约之后，母神对旭凤的教诲。其实很明显能看出，旭凤对母亲说辞的心有异议，但却嘴上和面上都没有反驳。

这一段中邓伦可以说是用非常隐晦的方式，诠释出了对母神的复杂情感：他并非不爱自己的母亲，而是心中本就洁身自好之意，却无奈对方是给与自己生命的母亲，因此从情感上想要亲近却又从理智上不得不疏远。

在天界时期的旭凤，就是一个在父母羽翼之下长大的孩子，虽然他可以独当一面成为在战神，却仍然在心境上仍然顺从自己的父母，在他的道德观中认为，父母就是天法，不可以抗拒。

但其实，即便是在这样强大的道德约束之下，他也仍然拥有了自己反抗和反驳之心，并非一味的顺从和乖巧。虽然情节设置上，将旭凤变成了一个妈宝和天帝的乖儿子，但邓伦却从细节上尽量展现了凤凰两面为难却仍然保持纯良忠孝的心境。

让他的顺从不再是“幼稚和愚忠”，而是一个尚未成熟的孩子面对父母的尊重和孝顺。

我看到有人diss邓伦的演绎“平淡”，但我真的不这么认为。观众只有真正理解了凤凰这个人物在真实环境中所承受的压力，才会抛却他孩子一般的纯良、抛开他温暖的外表，去感受到他已经被伤得无力喘息的内心。

在天界篇的后期水神去世之后，很多情节上，邓伦演绎的凤凰显得心事沉沉。如果用传统的古偶去看待这个人物，在充满主角光环的设定中，观众觉得男主就应该充满了爱的热情、充满了自信的张扬、充满了决断和性感。

但是放在真实的人物中，却并不可能发生这样的心境。上图是旭凤认为自己的母亲和杀死水神有关后的台词。

他欲哭无泪的眼，包含的是对母亲的失望、良心的自责、和仍然无法抛却爱情的无奈。

在很多人提及凤凰只有“恋爱脑”的情况下，邓伦自己又何尝不知这根本就是一段被推至风口浪尖的爱情，这是一段在不被祝福和重重诅咒下挣扎的爱情。因此他们又如何能享受厮守的甜蜜、爱人一个眼神的心领神会、情人间心心相惜的温情脉脉。

所以在邓伦的演绎之下，旭凤注定是压抑的、内心饱受折磨的，甚至面对锦觅、面对润玉，都是充满内疚的。

这是旭凤安慰润玉丧母的情节。

从邓伦这一段的演绎来看，他其实很清楚旭凤根本没有任何安慰人的立场。杀母之仇不共在天，根本没有任何办法化解。

所以邓伦演绎的旭凤，尝试着敬酒，遭到对方的拒绝之后，便讪讪放下了酒杯，他眼神飘忽着说“我想跟你说说心里话”，不过是仍然期待着对方不要因为母神的关系，而连兄弟之情都彻底割裂罢了。

如果邓伦此时此刻演绎成苦苦哀求、痛心疾首……其实都是不真实的。

而正是这种无奈的态度，才是唯一合理化当时旭凤这种进退两难，一边是生母一边是兄长的困境。

上图是水神死后，锦觅与旭凤三年未见后的再次相遇，虽然旭凤口中说着希望对方不要嫁给润玉，眼里却是哀求和毫无自信立场的卑微，自己的母亲对锦觅犯下的父母殒命的仇恨大过天，因此他面对自己心爱之人，却无力感受任何喜悦和幸福。

旭凤所作出的所有抉择，都是剧本使然，但是邓伦却可以在这个剧本的限制之下演绎出自己的价值观。

我明白这份情感由于父母之仇、兄弟之争而从开播之际就一直在风口浪尖上反复争论，但至少在这样的情节之下，邓伦将旭凤这个人物用“纯良坦荡”、“充满自责和无奈”的方式去处理，已经做出了合理诠释人物动机、并挽救人设的最大努力。

在旭凤黑化之后，有大量虐锦觅的戏份。

其实在剧刚刚播出的时候，我就非常担忧这部分的情节会出现“死虐”的弊端，即虐到观众哭唧唧，虐得毫无逻辑虐到心肝肉疼虐到连点儿人气儿都没有。

但邓伦饰演的凤凰，却在虐到一点儿起伏都没有的剧情中，仍然给我们发了掺在玻璃渣里的糖。

而在邓伦的演绎中，你至始至终都会感受到他因为爱不得而产生的自虐情绪。

他近乎毁灭性地面对自己的情感，演绎出了一个已经对爱情无望之人的自我摧毁的心路历程。

你不得不说他的行为是残酷的，出口伤人说要将变成兔子的锦觅烤了，当着锦觅的面摧毁寰谛凤翎，用春华秋实讨好穗禾……

但你可以从他纠结而痛苦的眼神中感受得到，他仍然深深爱着锦觅。

但更不应该忽视的，是他常常放空又突然凝重的眼神背后，下定决心摧毁所爱，断绝情爱成魔自我虐待的决绝。

邓伦演绎的凤凰，在成为魔尊之后，一直在这种略带放纵的态度中度日，情绪不断在柔软、纠结、残酷和恍惚之间徘徊。

只要静下心来观看他的演绎，便会感受到他已如炼狱一般的内心世界。不需要任何对白与情节，他虐一分锦觅，便在自己的心头深深刻下了另外一道伤疤。

他一边推开自己的挚爱，一边生生摧毁自己的内心，锦觅痛，旭凤又如何不痛呢？

这种爱不得，只能选择自我摧毁断情绝爱之心，只有真的爱到骨髓，又绝望到骨髓的人，才会体会得到。

在电视剧古偶中，邓伦是为数不多用正剧的手法诠释男主人设的演员。

他用如此厚重的方式将旭凤这个人物呈现在了我们的面前，让我心生怜爱和欢喜。

我爱这样的旭凤，我更爱这样的邓伦。他延续了他一贯抓住人物最简单却是最精华的内核，然后慢慢展开的能力，从旭凤这个人物的“纯良”展开，呈现了一个温暖、柔情、执着的凤凰。

在他的演绎之下，这个人物更像是大屏幕中才应该存在的角色，如此厚重、充满了人性的色彩，几乎每一场景的诠释，都蕴藏着完整的人性背后的故事。

或许这种诠释并不能满足所有观众、特别是期待传统古偶男主人设的观众，因为他太厚重、太真实、太细腻……因此并不适合在喧嚣的古偶剧中速食观看，但对我来说，却是莫大的满足。

通过他的一颦一笑，我看到了超越剧本局限更立体的人物，这样的旭凤不再是高高在上的神，而是会痛、会伤、会纠结、会犹豫、会绝望的有血有肉的人，为此便如此深深打动着我们，烙在心上，疼到灵魂中去。